李昇基在TikTok國際版的作品以《?? (Empty)》為核心，通過音樂敘事與視覺語言的深度融合，構(gòu)建了情感共鳴的獨特場域。這首單曲的歌詞以“書柜里我們的故事”為意象，通過鋼琴旋律與電子音效的疊加，營造出時空交錯的氛圍。在TikTok短視頻中，他采用碎片化鏡頭拼接手法——如飄落的信紙、模糊的時鐘特寫、逆光剪影等視覺符號，將歌詞中“指尖掠過記憶”的抽象概念轉(zhuǎn)化為可感知的畫面。這種創(chuàng)作方式與TikTok 2025年趨勢報告中強調(diào)的“混音循環(huán)”（Remix Loop）策略高度契合，即通過重復(fù)元素的重組激發(fā)用戶二次創(chuàng)作欲望。

在技術(shù)實現(xiàn)層面，作品運用了TikTok Symphony工具包中的智能分鏡功能。數(shù)據(jù)分析顯示，視頻中每秒3.2次的鏡頭切換頻率精準匹配Z世代用戶的注意力曲線，而動態(tài)歌詞字幕的位移路徑參考了平臺熱榜視頻的視覺焦點分布規(guī)律。這種數(shù)據(jù)驅(qū)動的創(chuàng)作模式，印證了TikTok創(chuàng)意中心提出的“AI簡化日常創(chuàng)作”趨勢——藝術(shù)家通過算法輔助實現(xiàn)創(chuàng)意規(guī)?；a(chǎn)，同時保留人文內(nèi)核。

跨文化傳播的范式突破

該作品突破了語言屏障的傳播困境，在非韓語區(qū)獲得超預(yù)期反響。TikTok官方數(shù)據(jù)顯示，視頻發(fā)布首周即進入東南亞、拉美地區(qū)音樂榜TOP20，其中巴西用戶的互動轉(zhuǎn)化率高達18.7%。這種跨文化傳播的成功源于三重設(shè)計：鋼琴主導(dǎo)的旋律架構(gòu)符合全球流行音樂共性語法；手寫體韓文字幕與英文字幕的錯位疊印形成“陌生化美感”；場景道具如復(fù)古電話、羽毛筆等器物符號，構(gòu)建了超越地域的懷舊語境。

值得注意的是，李昇基團隊巧妙運用了TikTok 2025年趨勢中的“身份滲透”（Identity Osmosis）策略。在第二波傳播周期，他們邀請印尼傳統(tǒng)舞蹈家、墨西哥街頭藝術(shù)家等創(chuàng)作者進行Remix二創(chuàng)，這些衍生內(nèi)容既保留原作的憂郁基調(diào)，又植入本土文化元素。這種“文化嫁接”模式使作品在平臺算法中獲得“跨圈層流量加成”，驗證了TikTok商業(yè)生態(tài)報告中“品牌融合”（Brand Fusion）理論的實踐價值。

粉絲社群的參與式共創(chuàng)

作品在粉絲互動維度開創(chuàng)了“劇情接龍”新玩法。官方賬號發(fā)布含缺省幀的視頻模板，鼓勵用戶通過EmptyMemoryChallenge標簽補充個人化敘事。這種開放結(jié)構(gòu)產(chǎn)生了現(xiàn)象級UGC內(nèi)容：日本用戶用浮世繪風格重現(xiàn)離別場景，德國程序員用代碼生成動態(tài)分形圖案，甚至出現(xiàn)長達2.3萬幀的集體創(chuàng)作長視頻。平臺數(shù)據(jù)顯示，該挑戰(zhàn)賽的參與深度指數(shù)（PDI）達到9.8，遠超行業(yè)平均的4.7。

這種互動機制暗合TikTok用戶行為的深層邏輯。根據(jù)華鈦互娛的運營研究，國際版用戶更傾向“過程性參與”而非“結(jié)果性消費”。李昇基團隊設(shè)置的多結(jié)局投票、AR濾鏡道具庫等交互層，恰好激活了用戶的創(chuàng)作主權(quán)意識。值得關(guān)注的是，部分二創(chuàng)內(nèi)容反向影響了原作的宣發(fā)策略——團隊根據(jù)用戶生成的“時鐘倒轉(zhuǎn)”創(chuàng)意，在后續(xù)打歌舞臺中增加了逆向時間裝置藝術(shù)。

數(shù)字時代的文化符號生產(chǎn)

該作品衍生出獨特的視覺符號體系，其中“粉盒開箱”橋段成為年度文化現(xiàn)象。在Crumbl餅干品牌通過粉色包裝盒引爆TikTok營銷的啟示下，李昇基團隊將音樂專輯實體設(shè)計為可拆解互動裝置。用戶拆解盒內(nèi)信箋的過程被轉(zhuǎn)化為數(shù)字儀式，相關(guān)視頻累計播放量突破8億次。這種虛實融合的符號系統(tǒng)，創(chuàng)造了“聽覺-視覺-觸覺”的復(fù)合消費體驗。

文化學(xué)者指出，這種創(chuàng)作標志著K-pop產(chǎn)業(yè)從“偶像中心制”向“符號生態(tài)制”的轉(zhuǎn)型。通過TikTok的分布式傳播網(wǎng)絡(luò)，單個音樂作品裂變?yōu)榘謱懽煮w包、AR濾鏡、虛擬服裝等要素的文化IP。這種轉(zhuǎn)型與TikTok 2025年“創(chuàng)意催化劑”（Creative Catalysts）趨勢高度同步，平臺正在通過工具包升級降低文化符號的生產(chǎn)門檻。

李昇基在TikTok國際版的創(chuàng)作實踐，揭示了數(shù)字音樂產(chǎn)業(yè)的三大變革：創(chuàng)作范式從封閉式輸出轉(zhuǎn)向開放式協(xié)作，傳播邏輯從跨文化適應(yīng)升級為跨文化創(chuàng)造，價值載體從單一作品擴展為符號生態(tài)。這些變革與TikTok平臺演進的“品牌化學(xué)”（Brand Chem）理論形成共振，證明藝術(shù)創(chuàng)作與算法生態(tài)可以產(chǎn)生創(chuàng)造性融合。

未來研究可深入探討兩個方向：一是利用TikTok Creative Center的輿情監(jiān)控工具，量化分析符號傳播的裂變路徑；二是比較不同地區(qū)用戶的二創(chuàng)行為差異，構(gòu)建文化適配度預(yù)測模型。對于從業(yè)者而言，需要重視TikTok Symphony等AI工具的藝術(shù)化應(yīng)用，在保持創(chuàng)作本真性的深度融入平臺的“創(chuàng)意-數(shù)據(jù)”雙螺旋生態(tài)。